Godina: 2019

07.09.2019. 20:00 – Pjaceta, Trpanj

LA RITIRATA (Španjolska)

JOSETXU OBREGÓN, violončelo i umjetničko vodstvo

Tamar Lalo, blok flauta

Ignacio Prego, čembalo

Daniel Garay, udaraljke

 

Giovanni Antonio Pandolfi Mealli (1630. – 1670.)                      

Sonata da chiesa, op.3, br.4: La Castella

 

Andrea Falconieri (1585. – 1656.)

Corrente detta L’Auellina                             

Corriente dicha la cuella

Il Spiritillo Brando

Brando dicho el Melo

 

Domenico Gabrielli (1659. – 1690.)                       

Ricercar br. 6 za violončelo solo

 

Giuseppe Maria Jacchini (1667. – 1727.)

Sonata per camera u a-molu, op.1, br.8        

 

Gaspar Sanz (1640. – 1710.)                      

Marionas

 

Diego Ortiz (oko 1510. – oko 1570.)

Recercadas Sobre la canción Doulce Memoire

 

Andrea Falconieri

Alemana dicha Villega                                 

La Benedetta

Corriente Dicha la Mota, hecha por Don Pedro de la Mota

 

Giovanni Battista Vitali (1632. – 1692.)

Toccata y bergamasca per la lettera B

           

Santiago de Murcia (1673. – 1739.)                       

Cumbées        

 

Andrea Falconieri

La Suave Melodía                             

 

Diego Ortiz

Recercadas Sobre Tenores Italianos

06.09.2019. 21:00 – Dvorište palače Arneri, Korčula

LA RITIRATA  (Španjolska)

JOSETXU OBREGÓN, violončelo i umjetničko vodstvo

Tamar Lalo, blok flauta

Ignacio Prego, čembalo

Daniel Garay, udaraljke

 

Giovanni Antonio Pandolfi Mealli (1630. – 1670.)                      

Sonata da chiesa, op.3, br.4: La Castella

 

Andrea Falconieri (1585. – 1656.)

Corrente detta L’Auellina                             

Corriente dicha la cuella

Il Spiritillo Brando

Brando dicho el Melo

 

Domenico Gabrielli (1659. – 1690.)                       

Ricercar br. 6 za violončelo solo

 

Giuseppe Maria Jacchini (1667. – 1727.)

Sonata per camera u a-molu, op.1, br.8        

 

Gaspar Sanz (1640. – 1710.)                      

Marionas

 

Diego Ortiz (oko 1510. – oko 1570.)

Recercadas Sobre la canción Doulce Memoire

 

Andrea Falconieri

Alemana dicha Villega                                 

La Benedetta

Corriente Dicha la Mota, hecha por Don Pedro de la Mota

 

Giovanni Battista Vitali (1632. – 1692.)

Toccata y bergamasca per la lettera B

           

Santiago de Murcia (1673. – 1739.)                       

Cumbées        

 

Andrea Falconieri

La Suave Melodía                             

 

Diego Ortiz

Recercadas Sobre Tenores Italianos

La Ritirata

Posvećen kombiniranju točne povijesne izvedbe (znanjem o instrumentima i estetici skladateljeva života) i najviših razina umjetničke kvalitete, ansambl La Ritirata predstavlja barokne glazbene tradicije iz cijele Europe; u programima ansambla Bach i Händel imaju jednako važne uloge kao i talijanski i španjolski skladatelji dvorskih tradicija ranog baroka uvršteni na album Il Spiritillo Brando u izdanju diskografske kuće Glossa. I prirodno, s obzirom na spominjanje Boccherinijeva djela u nazivu ansambla, La Ritirata čuva posebno mjesto u srcu za tog skladatelja iz Lucce koji je djelovao u Španjolskoj: repertoar ansambla obuhvaća programe sa sonatama za violončelo, gudačkim trijima i drugim komornim djelima.

Talent ansambla La Ritirata odveo ga je do koncertnih pozornica i festivala diljem svijeta, a nedavno u Pekinško nacionalno kazalište, Festival rane glazbe CNART (Ciudad de México), na proslavu zatvaranja španjolskog predsjedanja Europskom unijom (u Tokiju), Ludwigsburger Schlossfestspiele (Njemačka), Museo de Bellas Artes u Santiagu (Čile), Centro Studi Boccherini (Lucca), Centre de Musique Baroque de Versailles, kao i diljem španjolske, uključujući festival Musika-Música za La Folle Journée u dvorani Palacio Euskalduna (Bilbao), Real Alcázar (Sevilla) i Auditorio Nacional de Música u Madridu (tijekom ciklusa u organizaciji Nacionalnog centra za promociju glazbe). La Ritirata je ujedno bio jedini španjolski ansambl koji je odabran za prvu „veliku audiciju” Europske mreže za ranu glazbu REMA.

Među redovnim su članovima ansambla neki od najboljih glazbenika mlađe generacije povijesno osviještene izvođačke prakse, kao što su Tamar Lalo, Enrike Solinís i Daniel Zapico, kao i etablirani instrumentalisti kao što je cijenjeni Hiro Kurosaki.

Tijekom sezone 2016./17. ansambl La Ritirata nastupao je na festivalu u Potsdamu, u Gemäldegalerie u Berlinu (koncert je u Njemačkoj uživo emitirao Deutschlandradio Kultur), na Festivalu Haydnova gudačkog kvarteta Eszterháza (Mađarska), na Varaždinskim baroknim večerima (Hrvatska), festivalu Banchetto Musicale u Vilni (Litva), dva koncerta na Festivalu Internacional de Arte Sacro u Bogoti (Kolumbija), u Alžiru i na dva koncerta u Bilbau, na Festivalu Internacional de Órgano de Getafe (u Madridu), u crkvi Conjunto Monumental San Juan de Dios (u Murciji), na Međunarodnom glazbenom festivalu Felicja Blumental u Tel-Avivu te u Kulturforum Amthofu u Feldkirchenu u Kärntenu (Austrija).

Tijekom sezone 2017./2018. La Ritirara je održala koncerte u Ekvadoru, na Festivalu de Música Antiga u Palma de Mallorci, Festivalu de Música Española u Cádizu, Mozartwoche u Salzburgu, festivalu Thüringer Bachwochen u Njemačkoj te na festivalu Arte Sacro u Madridu. Iz te sezone valja istaknuti poluscensku izvedbu opere Antonia Caldare „Don Chisciotte in corte della Duchessa” u Nacionalnoj glazbenoj dvorani sa solistima Maríom Espadom, Emilianom Gonzálezom Torom i Joaom Fernandesom u režiji Ignacija Garcíe u studenom 2017.

Godine 2018. La Ritirata je proslavila 10. obljetnicu postojanja objavom 10. nosača zvuka „Neapolitan Concertos for various instruments” [Glossa] i koncertima na festivalu London Music N1ghts u Madridu, otvorenju festivala Mozartwochen u Salzburgu, dvjema nastupima na festivalu Thüringer Bachwochen u Njemačkoj, koncertima na Festivalu Internacional de Arte Sacro u Madridu, kao i u dvorani Fundación Juan March, na otvorenju prestižnog koncertnog ciklusa „Universo Barroco” u komornoj dvorani Nacionalne glazbene dvorane u Madridu uz izvedbu Bocchrinijeve Stabat Mater sa sopranisticom Nuriom Rial (koju je snimila i emitirala španjolska nacionalna radiotelevizija) te s programom „Antonio Caldara: The Cervantes Operas” u dvorani Muziekcentrum De Bijloke u Ghentu.

Ansambl je nedavno za rad Josetxua Obregóna na istraživanju i promociji rane glazbe u ovom desetljeću, zahvaljujući čemu je La Ritirata održala više od 230 koncerata u 22 države na 4 kontinenta, primio Nagradu za kulturu grada Madrida u kategoriji klasične glazbe, što je najprestižnija kulturna nagrada koju svake godine dodjeljuje regionalna vlada.

SIJEČANJ 2019.

Marta Kratochvílová

Marta Kratochvílová studirala je flautu na Konzervatoriju u Pardubicama, a potom na Akademiji izvedbenih umjetnosti Janáček u Brnu. Godine 2000. otišla je na studij u Francusku na Conservatoire National de Région de Strasbourg, gdje se specijalizirala za baroknu i renesansnu flautu kod Jean-Françoisa Alizona i Nancy Hadden te za komornu glazbu kod Martina Gestera i Patricka Blanca. Sudjelovala je na majstorskim tečajevima i radionicama istaknutih glazbenika, kao što su Paul McCreesh, Barthold Kuijken, Jan Latham-Koenig i sir Neville Marriner. U Francuskoj je baroknu i renesansnu flautu svirala u ansamblima Le Parlement de Musique Strasbourg, duu Bohemia i ansamblu NotaBene. Vodila je i renesansne radionice (Ferrara, München, Stuttgart, Basel) zajedno s poprečnim flautistima iz Strasbourga.

Od 2010. živi u Češkoj, ali nastavlja redovito nastupati diljem Europe. Na komornim i solističkim projektima usko surađuje s umjetnicima kao što su Jan Čižmář, Karel Fleischlinger, Joel Frederiksen, Martin Jakubíček, Petr Kolař, Ján Krigovský, Marcin Świątkiewicz, Marc Vonau i Petr Wagner. Voditeljica je renesansnog ansambla flauti Tourdion.

S obzirom na dugogodišnje pedagoško iskustvo, često prima pozivnice za prezentacije i majstorske tečajeve diljem Europe. Privatno podučava baroknu i renesansnu poprečnu flautu i interpretaciju.

Jan Čižmář

Jan Čižmář svestrani je izvođač specijaliziran za povijesna trzalačka glazbala. Redovito nastupa u Europi, Aziji i SAD-u sa sastavima kao što su Kraljevski orkestar Concertgebouw, Orkestar doba prosvjetiteljstva, Orkestar osamnaestog stoljeća, Rotterdamski filharmonijski orkestar te Capella Cracoviensis pod ravnanjem Fransa Brüggena, Christophera Hogwooda, Giovannija Antoninija, Yannicka Nézet–Séguina, Christine Pluhar i drugih. Nastupa i kao solist baroknog i renesansnog repertoara.

Po dovršetku studija gitare i muzikologije u rodnom Brnu studirao je na Kraljevskom koledžu za glazbu u Londonu, gdje je počeo svirati lutnju u klasi Jakoba Lindberga. Studij je nastavio na Kraljevskom konzervatoriju u Hagu kod Nigela Northa, Joachima Helda, Mikea Fentrossa i Christine Pluhar.

Osnivač je i urednik češkog gitarskog časopisa Kytara, a i redoviti suradnik drugih glazbenih časopisa. Aktivan je u polju izdavaštva i istraživanja rane glazbe.

Jan Čižmář predavao je lutnju i srodne instrumente na Glazbenoj akademiji Karola Szymanowskija u poljskim Katowicama. Trenutno predaje na Akademiji za glazbu i izvedbene umjetnosti Janáček u Brnu te na Akademiji za staru glazbu Sveučilišta Masaryk u Brnu. Redovito održava predavanja i majstorske tečajeve u Europi i prekoeoceanskim zemljama.

Plaisirs de Musique

Plaisirs de Musique ansambl je specijaliziran za izvornu izvedbu rane glazbe na povijesnim instrumentima. Pod umjetničkim vodstvom Jana Čižmářa ansambl izvodi glazbu od 15. do 19. stoljeća. Članovi su vodeći europski profesionalni glazbenici specijalizirani za ranu glazbu. Projekti ansambla ponekad su isključivo glazbeni, ali često obuhvaćaju i suradnju na opernim produkcijama te recitale s pjevačima, glumcima i plesačima.

Musica Batavia

Trio Musica Batavia osnovan je 2009., a dosad je nastupio u Nizozemskoj, Njemačkoj i Sjedinjenim Američkim Državama uz velike pohvale: „Komorna glazba u svojem najboljem obliku”, piše Osnabrücker Zeitung 2012. Od 2011. Musica Batavia održava i godišnju ljetnu radionicu za svirače baroknih gudačkih instrumenata, blok-flaute i čembala.

Bert Honig, Mimi Mitchell i Christina Edelen redovito nastupaju i s nizom uglednih ansambala, uključujući Amsterdamski barokni orkestar, ansamble Anima Eterna, Currende, In Stil Moderno, Brisk, Bachovi solisti iz Amsterdama te Komorni orkestar Concertgebouw.

Članovi ansambla Musica Batavia redom su iskusni solisti, komorni glazbenici i pedagozi, pa koncertne turneje često kombiniraju s majstorskim tečajevima. Repertoar ansambla sastoji se od djela kasne renesanse, baroka i rane klasike skladatelja kao što su Bach i Telemann, ali i manje poznatih glazbenika.

Oliver Webber

Temelje za svoj pustolovni pristup povijesnoj izvođačkoj praksi Oliver Webber izgradio je na eklektičnom međunarodnom obrazovanju. Program ansambla Monteverdi String Band nadahnula su njegova znanstvena istraživanja, kao i ljubav prema povijesnoj talijanskoj književnosti i jeziku: nedavni nastupi obuhvaćali su poeziju, mačevanje te posebno naručenu dramu o Galileovu životu.

Uz rad s MSB-om, Oliver se bavi i komornom glazbom, muzicirajući s ansamblima London Handel Players i Passacaglia, a često je i glavni ili gostujući voditelj ansambala Gabrieli, London Handel Orchestra, Early Opera Company te English Baroque Soloists.

Sam izrađuje žice od crijeva, a svojim je istraživanjima na tu temu utjecao na brojne britanske i međunarodne orkestre i ansamble. Oliver uživa spajajući akademski i praktični svijet te aktivno istražuje brojne vidove izvođačke prakse, uključujući hvatove instrumenta i gudala, sustave intonacije i ukrase. Na Guildhall School of Music and Drama predaje baroknu violinu i violu te održava seminare i radionice diljem Europe.

Živi u Londonu sa ženom i dva sina, premda mnogo vremena provode u planinama Ligurije, gdje predaje u školi Triora Musica Debore Roberts posvećenoj operi 17. stoljeća, koja detaljno proučavanje recitativa i ukrasa objedinjuje s pizzom i prošekom.

Monteverdi String Band

Monteverdi String Band posvećen je zvuku i stilu ranih violinskih sastava, a njeguje standardni repertoar i kreativne nove programe. Naši su instrumenti izrađeni prema izvornicima iz prvih desetljeća 17. stoljeća te poboljšani jednako napetim žicama od crijeva, što ansamblu daje bogat, stabilan i usklađen zvuk. Jedan je kritičar primijetio: „Zvuk MSB-a drukčiji je od bilo kojeg drugog ansambla koji izvodi takvu vrstu glazbe.”

Naši su novi programi nadahnuti bogatim talijanskim kulturnim krugovima s početka 17. stoljeća, a dočekani su s oduševljenjem: Galileo, na temelju života, rada i glazbe tog velikog znanstvenika, premijerno izveden na Festivalu rane glazbe u Brightonu 2016. (drama je platforma za izvrsnu vokalnu i instrumentalnu izvedbu malih ansambala Marian Consort te Monteverdi String Band” – The Observer), a naša obrada Monteverdijeva Combattimenta u izvornom kontekstu opisana je u The Guardianu kao „potpuno neodoljiva zahvaljujući mješavini erotike i nasilja”.

Uživljavajući se u (vokalni i instrumentalni) repertoar, idiome i književnost Monteverdijeva doba, možemo dodatno rasvijetliti poznati repertoar, kao što su izvrsne Večernje i žanrovske opere. Stoga nas je oduševilo kad smo za produkciju Orfeja 2017. u Brightonu, u čijoj je režiji sudjelovao ravnatelj MSB-a Oliver Webber, pročitali da „… glazbena produkcija sadrži neposrednost i živost koje su mi oduzele dah” – The Argus.

Program The Madrigal Transformed, premijerno izveden na Sardiniji 2014., u kojem ispreplićemo „moderne” (17. stoljeće!) i stare (16. stoljeće) madrigale kroz suvremenu interpretaciju bio je prvi od ovakvih kreativnih pothvata te se veselimo njegovu predstavljanju na festivalu Korkyra.

Vijesti, fotografije, članke i videoisječke možete pronaći na adresi www.monteverdistringband.com

Josetxu Obregón

Josetxu Obregón, violončelist i umjetnički ravnatelj, rođen je u Bilbau. Diplomirao je i magistrirao violončelo, komornu glazbu i dirigiranje u Španjolskoj i Nizozemskoj, gdje je na Kraljevskom konzervatoriju u Hagu studirao barokno violončelo i surađivao s Annerom Bylsmom.

Josetxu redovito nastupa u najprestižnijim koncertnim dvoranama u 18 europskih država, Sjedinjenim Državama, Meksiku, Čileu, Kostarici, Boliviji, Japanu i Kini, i to u Concertgebouwu u Amsterdamu, dvoranama Tokyo Opera City, Centro Nacional de las Artes de México, Royal Festival Hall London i drugima. Nastupao je s nekim od najvažnijih europskih ansambala, kao što je Kraljevski orkestar Concertgebouw, a u kontekstu rane glazbe s orkestrima Le Concert des Nations (Jordi Savall), Orkestrom doba prosvjetiteljstva te kao prvi violončelist ansambla L’Arpeggiata (Christina Pluhar), EUBO (Barokni orkestar Europske unije), Arte dei Suonatori i drugih.

Snima za Virgin, Verso, Arsis, Columna Música i The Gift of Music, kao i za BBC3, NPS Radio 3 Holland, Mezzo, španjolsku nacionalnu radioteleviziju, makedonsku televiziju i dr.

Josetxu svira na izvornom violončelu Sebastiana Klotza iz 1740.